Descubre los mejores consejos para la fotografía de interiores

La fotografía de interiores trae consigo el reto de comunicar una realidad casi inalterable y fiel a lo que ven nuestros ojos.

Muchos diseñadores de interiores tienen dificultades para transmitir los verdaderos colores, luces, sombras y ángulos de sus creaciones maestras a través de la fotografía.

Es por ello que te presentamos algunos consejos profesionales para fotografiar tu creación conservando su esencia.

Hotel Turim Boulevard, Lisboa, Portugal

Todo lo que necesitas para iniciar una sesión de fotografía de interiores

Mira alrededor

Mirar, observar y analizar el espacio que te rodea es fundamental para fotografiar ambientes. Este primer paso puede llevar algo de tiempo, pero te permitirá comprender las fuentes de luz, las diferentes perspectivas del lugar y los mejores ángulos para explorar.

Para ayudar, deja que el espacio te inspire y piensa en lo que quieres que la gente sienta cuando vea lo que has creado.

Encontrar balance

Así como la iluminación es fundamental en el diseño de interiores, a la hora de realizar fotografías la luz es el factor diferenciador que le da a un mismo espacio un aspecto completamente diferente.

Equilibrar las fuentes de luz es el secreto para evitar desequilibrios e inconsistencias en el resultado final.

La luz natural ayuda a mantener realistas los colores de su proyecto, pero puede crear patrones y sombras no deseados.

El secreto está en definir qué quieres que transmita ese espacio. Si quieres que el espectador sienta paz, tranquilidad y calma, opta por la luz de la mañana. Si ese espacio te apetece una velada con amigos y familiares, el atardecer debería ser tu opción.

Proyecto residencial de Allegrocomodo para John Taylor, Madrid, España

lo que no puede faltar

Además de creatividad y buena energía, no puede faltar una sesión de fotografía de interiores con una cámara de lentes intercambiables donde es posible alternar tres tipos de lentes: gran angular, estándar y macro.

¿El espacio es pequeño pero tiene mucho que revelar? La lente gran angular, de 35 mm o 18 mm, te permitirá capturar fotografías en espacios más reducidos. Sin embargo, le aconsejamos que preste especial atención para no agrandar el espacio de lo que realmente es.

¿Y esos detalles que no pueden pasar desapercibidos? Utilizando un objetivo macro de entre 50mm y 85mm podrás capturar todos los elementos diferenciadores de tu proyecto.

Un trípode es fundamental en cualquier sesión fotográfica, especialmente en fotografía de arquitectura donde se desea obtener imágenes nítidas, claras y profesionales.

Proyecto residencial Clove Republic, Sri Lanka

Configuraciones esenciales

Los ajustes siempre dependerán de la fotografía y de lo que queramos resaltar en ella. Sin embargo, para conseguir una fotografía de interior de calidad es necesario tener en cuenta tres ajustes principales: apertura, velocidad de obturación e ISO.

Apertura

La apertura considera el tamaño que la apertura permite que la luz entre a la cámara. Su elección de apertura determinará qué tan nítida y enfocada será su foto.

Para resaltar algunos detalles de su proyecto o crear un desenfoque, elija aperturas amplias: de f/1.2 a f/2.8.

En general encontramos que una apertura entre f/3,5 – 5,6 es suficiente para fotografiar y conseguir un aspecto profesional.

Velocidad

La velocidad de obturación se refiere a la cantidad de tiempo que el obturador permanece abierto para dejar entrar la luz. Una velocidad alta (1/8000) congelará los movimientos del lugar que estés fotografiando; una velocidad lenta agregará un efecto de movimiento a la foto.

En fotografía de interiores no se recomienda una velocidad inferior a 1/30 para objetivos gran angular y 1/125 para zoom máximo.

YO ASI

ISO representa la sensibilidad del sensor de imagen de la cámara a la luz ambiental. Una gran ventaja es que muchas cámaras digitales ofrecen ajuste automático de este indicador. Básicamente, cuanto más oscuro sea el entorno, mayor debe ser el ISO y viceversa. Se recomienda, cuando sea posible, hacerlo manualmente y no utilizar valores muy altos, para salvaguardar la calidad de la imagen y evitar ruido.

Tienda de muebles Da Costa, Foz do Douro, Oporto, Portugal

Post-producción

La postproducción juega un papel diferenciador y enriquecedor en el resultado final.

Aquí tu creatividad vuelve a entrar en juego y podría marcar la diferencia en el resultado final. Recuerda que cuanto más real sea la fotografía, mejor. Después de todo, sus clientes quieren ver proyectos reales y es importante transmitírselos.

Para facilitar este proceso de postproducción, es importante que las imágenes se capturen en formato RAW para que los pequeños detalles se puedan corregir fácilmente si es necesario.

Recomendamos dos aplicaciones de edición: Lightroom o Photoshop. En ambos software podrás eliminar o corregir elementos de tu foto, cambiar el contraste, la saturación y la nitidez, entre otras cosas. Además, equilibrar los colores es un truco imprescindible a la hora de editar fotografías de interiores.

Hotel H10 Estepona Palace, Estepona, España

Esperamos que estos consejos te hayan ayudado y que estés listo para tomar tu cámara y fotografiar tu portafolio. Si además de la fotografía sueles realizar proyectos de interior, te invitamos a leer nuestros artículos sobre cómo incorporar el arte a la decoración y algunos consejos para elegir el papel pintado ideal.

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